近年来,随着手游、短视频、流媒体等线上娱乐形态的崛起,抢占消费者的业余休闲时间,传统的线下娱乐业态在客群窄化、增长缓慢的挑战下,涌现了以“沉浸式”为方向的体验升级。沉浸式体验立足于对内容的创意设计,集成多项实体建模和数字技术,营造多感官沉浸的空间临场感,为消费者创造线下新体验。沉浸式产业是进入21世纪后,全球经济形态从产品经济、服务经济向体验经济转变过程中产生的一种全新经济业态,其重心是沉浸式交互体验,主要通过虚拟现实、增强现实、全息投影、智能交互等新一代信息技术与内容创意的深度融合,创造出高价值体验经历。临境系统是真实环境替代的理想模型,它具有交互手段的虚拟环境。清远cave沉浸式空间
沉浸式产业和文化旅游的关系越来越密切,加快推动沉浸式产业发展,激发文化旅游消费潜力和领导消费升级,成为重要任务。时间上,通过虚拟现实技术等串联了白天和夜晚、当下和历史;空间上,通过室内和户外、真实与虚拟,形成沉浸式体验,未来,沉浸式产业将成为文旅体验经济产业制高点和竞争力。同时,随着后新疫时代的到来,通过利用“沉浸+”为文商旅赋能,实现“以文兴旅、以旅促商、商旅融合”的文商旅项目是非常重要的问题。因此,如何打造场景力,营造沉浸式文旅氛围感,通过场景力转化为项目的价值增量,变成实实在在的消费力,成为越来越多商业项目需要考量的重点。江门地铁沉浸式空间相比于普通的拼接屏、LED大屏、弧幕,沉浸式空间的效果都是更上一层楼。
沉浸式夜游不只是夜间经济发展的产物,还是文化表达的一种形式。沉浸式夜游不只在于通过彩灯光束进行灯光造景、制作水幕电影和建筑投影,也不只是引进全息投影、智能交互等技术手段,而是要将旅游项目的文化通过这些多媒体技术方式进行更好的传播。旅游项目在打造沉浸式夜游项目的时候,不能只追求声光影的效果酷炫和感官刺激,如何将技术与文化表达更好的结合,需要更深入的思考。沉浸式的旅游体验不只是是通过技术手段制造氛围,更高明的做法是形成文化品牌,培养粉丝游客。将这一模式做到绝伦的就是迪士尼乐园和环球影城。
近年来,沉浸式旅游体验不再是走马观花式的逛景区,而是打破常规式的旅游,通过全景式的视、触、听、嗅觉交互体验,使游客“身临其境”,深入了解景区的文化以及背后的故事,真正做到让游客“来了就忘记回去”和“走了依然回忆连连”。打造独特的“沉浸式景区”,更要打造完整对文旅IP,以及探索新型有效的沉浸式项目运营模式,这是是沉浸式文旅项目生存和发展的根本,是沉浸式景区未来发展还为重要的课题。在未来可以预见的是,随着沉浸式旅游体验的自身优越性不断提升,今后将受到越来越多游客的关注和青睐,成为旅游发展的新趋势,也将为旅游产品和服务找到更多新的价值和生存空间。而事实证明,即包含丰富的感官经验,又包含丰富的认知体验的活动才能创造更令人投入的心流。
我们正进入一个新的时代,不再满足于传统的体验形式。取而代之,我们期待一个无限的空间,期待故事能全范围包围我们,期待如果转过头去,我们依旧还在故事里。当今社会正处于体验经济时代,随着当代科技的进步,为艺术及娱乐展现方式提供了更多可能性。而现今备受关注的,是近年以来尤为突出的“沉浸式娱乐”。沉浸式娱乐体验活动主要集中在室内,主要有沉浸式密室、沉浸式互动剧、沉浸式演剧、沉浸式魔术、沉浸式亲子乐园、沉浸式游戏等活动。近几年,沉浸式娱乐场馆、娱乐项目越来越多,AR/VR、智能互动等科技元素的深入应用,让沉浸式娱乐活动成为夜间娱乐放松的新选择,逐渐超越KTV、影院成为90后、00后线下娱乐的新宠。游戏当然是使用更普遍地方,因为游戏中更容易也更需要使人达到心流状态。湛江沉浸式空间 英文
近两年,沉浸式艺术展风靡京城,受到年轻人和亲子观众的喜爱。清远cave沉浸式空间
沉浸式艺术展是随着科技进步应运而生的一种艺术形式,其重心为“沉浸”,指艺术家在特定空间内,采用声、光、电等元素,为观众营造一个有别于现实的场景,从而使观众在获得感官体验的同时与作品产生互动,进而引发共鸣。ARTE MUSEUM是韩国规模极大的沉浸式新媒体艺术体验馆。整个艺术展览占地4600平方米,最高高度达10米,通过声音和视觉的混合,为观展人带来10多个全新的丰富多彩的新媒体艺术作品。该艺术展所有作品围绕“超越时空的自然”为主题而创作,以不同自然空间和内容为素材,以此致敬地球的大自然。展览以其震撼的视觉效果、感性的声音、优雅的香味提供了完美的沉浸式体验。清远cave沉浸式空间